美國作家喬納森•弗蘭岑推崇遺世獨立的寫作，他說過：“我懷疑那些工作地點有互聯(lián)網(wǎng)的作家能否寫出優(yōu)秀作品。”據(jù)說他的工作室有隔音墻，雙層玻璃窗，掛著厚窗簾遮擋日光，戴著防噪耳機，再戴上耳罩。與弗蘭岑截然相反，巴西作家保羅•柯艾略在“推特”上分享其寫作生活，發(fā)布他寫作的視頻給讀者看，他認為，象牙塔早不存在了，互聯(lián)網(wǎng)反過來會改變寫作和“文化生產(chǎn)”的模式。作家拉什迪也許在這種瞬時、開放、鼓勵反饋的文化中找到了一種平衡，他用“推特”寫書評，用140個字符講一講他剛看過的書。
騰訊游戲副總裁程武在騰訊游戲2012年度發(fā)布會上介紹“泛娛樂”戰(zhàn)略
《紐約時報》的文章說，我們被一種“瞬時文化”（InstantaneousCulture）所包圍，你在Google上查一個東西，不到一秒就找到了答案。各種媒體都琢磨怎么“互動”，文化的創(chuàng)造者希望及時得到反饋，看到自己的想法是否招人喜歡；報刊、雜志的網(wǎng)站有“被發(fā)送次數(shù)最多的文章排名”，圖書網(wǎng)站有各種各樣的銷售排行，微博上有評論最多或轉發(fā)最多，網(wǎng)絡世界上還有Google的PageRank，鏈接最多、傳播最廣就有更大的權力。在這種瞬時文化的浪潮中，孤獨的寫作、長久的專注閱讀難能可貴，人們想得到短小、快速的娛樂。
2006年，TED演講擺上了互聯(lián)網(wǎng)，6年來，各類TED演講已經(jīng)在互聯(lián)網(wǎng)上播放達數(shù)十億次。我們能看到一個印度大學生在TED上展示“未來的虛擬空間技術”，看到一個十多歲的孩子開發(fā)出了若干種蘋果手機軟件應用，這些演講者要在18分鐘內（去除片頭和片尾，通常只有16分鐘）講述自己的理念。近日，《大西洋月刊》網(wǎng)站刊登一篇文章，批評TED這樣好的節(jié)目形式成為自己拙劣的模仿者，它把一些膚淺的創(chuàng)意包裝起來形成銷售，裝扮得很酷，每個人都像是喬布斯，每個產(chǎn)品都被當成ipad。同時，這篇文章指出，網(wǎng)絡傳播的新形式在深刻地影響著文化，TED這種易于傳播的演講方式，其形式就是實質。我們處于一個“設計”影響著“意義”與“知識”的時代。
新的“文化生產(chǎn)”方興未艾，我們看到，優(yōu)酷等視頻網(wǎng)站投入到“微電影”生產(chǎn)中，完美世界等游戲公司涉足電影業(yè)，近日，騰訊游戲又發(fā)布其“泛娛樂”戰(zhàn)略。騰訊游戲副總裁程武說，我們提出“泛娛樂”的概念，是以IP授權（知識產(chǎn)權，IntellectualProperty）為軸心，以網(wǎng)絡游戲運營為基礎的跨領域、多元化商業(yè)開發(fā)模式。比如我們有一款兒童社區(qū)類產(chǎn)品叫作《洛克王國》，我們首先把它做成畫冊，同時我們也做玩具，我們還給他拍電影，叫作《洛克王國！圣龍騎士》。程武強調，騰訊游戲既是開放平臺，也是內容的推送者，有強大的互聯(lián)網(wǎng)分析系統(tǒng)，有線上反饋的系統(tǒng)，可以幫助作者更好地推廣其產(chǎn)品，也使其創(chuàng)作更有市場針對性。他說：“隨著整個互聯(lián)網(wǎng)技術的發(fā)展，你會看到，音樂、戲劇、文學作品、電影、動畫會用一個非常有機的互聯(lián)網(wǎng)形式推送給用戶，在這個過程里，他能聽到不同的音樂，感受不同的故事，看到不同的舞臺美術的設定，跟不同的人交互獲得不同的經(jīng)驗。”
3月21日，騰訊游戲年度發(fā)布會在北京舉行。出席者有：（左起）香港公仔設計師MichaelLau、導演陸川、學者尹鴻、音樂家譚盾、漫畫家蔡志忠、韓國作家全民熙、騰訊游戲副總裁程武
為了更好地完成“泛娛樂”文化生產(chǎn)，騰訊游戲聘請陸川為首席影視顧問、MichealLau為首席玩偶設計顧問，譚盾出任首席音樂顧問，蔡志忠擔任首席動漫顧問，韓國作家全民熙為首席文學策劃顧問。譚盾的音樂創(chuàng)作、蔡志忠的漫畫創(chuàng)作，早在互聯(lián)網(wǎng)時代之前就已開始，全民熙則是跟隨韓國網(wǎng)絡游戲而在東亞獲得成功的小說家，他們如何看待互聯(lián)網(wǎng)技術帶給文化生產(chǎn)的影響？#p#副標題#e#
移動終端適合看漫畫——專訪漫畫家蔡志忠
著名漫畫家、騰訊泛娛樂首席動漫顧問蔡志忠
三聯(lián)生活周刊：手機和iPad這樣的終端，是不是非常適合看漫畫呢？
蔡志忠：對。我們有幸活在這個時代，圖像是生命的本原，今天的小孩都是看圖像長大的，圖像本身比較形象，為什么很多漫畫家的書可以賣四五十個國家的版本，因為圖像更容易被接受。漫畫書有兩個特點：一個就是文字要少，有的少到零；第二，故事進展要快，一頁一個故事。
用iPad看漫畫，每頁漫畫可以放大或縮小，但是點到下一頁的時候反應時間大概在1.5秒，速度慢的2~2.5秒，這個速度對于大家閱讀習慣來講還是不夠快。這就需要技術團隊去優(yōu)化，如何讓讀者的體驗能夠像快速翻書的感覺一樣。漫畫家生產(chǎn)內容，但我們需要騰訊這樣的平臺和技術去完善用戶體驗，更方便的檢索，更方便的閱讀。
三聯(lián)生活周刊：你畫“諸子百家”的時候是用筆嗎？
蔡志忠：用細簽字筆。現(xiàn)在一直用筆。我用動畫片的方法畫漫畫，電視臺也不會為了每一個鏡頭都去搭景，都是每一個局部的景擺一擺，同樣我畫畫也是這樣，重點是內容，都是組合的，跟動畫的結構是一樣的。
三聯(lián)生活周刊：新技術給漫畫創(chuàng)作帶來什么改變呢？
蔡志忠：現(xiàn)在有一個概念叫“藝術數(shù)字化”，數(shù)字和藝術是不同的，藝術數(shù)字化就是把傳統(tǒng)書變成數(shù)字，在數(shù)字的平臺上看。我已經(jīng)開始在做手機漫畫書，畫了6萬多幅，現(xiàn)在數(shù)字時代有什么技巧，我們就利用這個技巧去出一本書。以前要出一本書是很慎重的事，一個學者一輩子可能就出一本書，套用羅素說的，一本書的厚度越厚罪惡越大。未來的書，可能意義就不同了，什么手段都有，有音樂，有動畫，可能也有彩色。我也注意到，移動終端的四格漫畫，很多人等車、等朋友、開會間隙的時候都在看漫畫，如何優(yōu)化這些屏幕上的閱讀體驗，漫畫家也需要得到讀者的反饋。我現(xiàn)在做數(shù)字漫畫書，每一本不超過2000個字，我想做西洋美術史系列和音樂史系列，很簡短的介紹，讀者先通過漫畫書去了解一下，如果感興趣，他們會找更專門的著作去看。
三聯(lián)生活周刊：那么你的漫畫創(chuàng)作有什么是不變的？
蔡志忠：漫畫的形象都是一直貫徹到底，重復不變，不能亂跑。我所有出版的書都是一大系列的，都是一套一套的。“諸子百家”或者《封神榜》、《西游記》、《白蛇傳》這樣的章回小說。漫畫家要有統(tǒng)一的風格，但要嘗試不同的技術手段。#p#副標題#e#
為游戲寫小說——專訪韓國作家全民熙
全民熙，1975年生于首爾，畢業(yè)于韓國建國大學政治外交系。她通過網(wǎng)絡發(fā)表的長篇奇幻小說《歲月之石》創(chuàng)下點閱記錄，隨即成為韓國收入最高的作家，被譽為韓國的“J.K.羅琳”。她的成功很大程度上是與游戲的結合。她的小說被改編成游戲，同時她作為“游戲架構師”為網(wǎng)絡游戲提供文學策劃，描繪游戲中宏大的世界觀，為網(wǎng)絡游戲提供“靈魂”。
韓國著名作家、《上古世紀》劇情架構師、騰訊泛娛樂首席文學策劃顧問全民熙
三聯(lián)生活周刊：你在寫第一部長篇小說《歲月之石》的時候，想到會改編成電子游戲嗎？
全民熙：《歲月之石》講述的是200年來的故事，這部小說里一年分為14個月份，這是我給這個小說專門創(chuàng)造的一個紀念，每個月主人公身上會發(fā)生一個象征性的故事，整個故事貫穿第1本到第10本，讀者要把10本書都讀完以后才能明白結局?！稓q月之石》出版后，有游戲公司提出合作，改編為網(wǎng)絡游戲，但他們也沒有開發(fā)成功，這個事就不了了之。后來我的作品叫《符文之子》，創(chuàng)作契機就是有一個游戲制作公司找我說開發(fā)這樣一個網(wǎng)絡游戲，我的小說骨架已經(jīng)想好了，開始撰寫和游戲開發(fā)是同步進行的，小說出版和游戲上線基本是在同一個時間。
三聯(lián)生活周刊：在網(wǎng)絡上寫小說的作家，經(jīng)常會有人一下寫七八卷，為什么這么長的作品反而更受歡迎呢？
全民熙：長篇小說和短篇小說各自優(yōu)缺點大家都很清楚，讀者接觸短篇小說的時候壓力不是很大，如果你告訴讀者這個小說一共有10本，要讓他去讀，他肯定心里有些負擔；但是長篇小說的優(yōu)點就是你讀了一兩本，會慢慢地陷入到這個情節(jié)里，被它的魅力所吸引，越到后來這種吸引力越強，他會愛上這本小說?！稓q月之石》這個作品讓我一下紅起來了，但我之前寫過很多短篇小說，最近也在寫短篇小說。
三聯(lián)生活周刊：《符文之子》是如何與游戲開發(fā)同步進行的？
全民熙：我和游戲制作公司合作，先談好骨架，再在骨架之上添加劇情和細節(jié)。這部小說改編的游戲叫做《天翼之鏈》，是一個社區(qū)游戲，里面有14個主人公，如果在小說里出現(xiàn)14個主人公會很混亂，游戲和文學是不一樣的。我在策劃游戲的時候，必須考慮這14個主人公的成長，以及他們如何參與游戲里的主線故事。到結局的時候，這14個人一定要聚集在一起，有一個大結局。我把游戲設定在學校里，學校的群體是20歲左右的年輕人。但是小說的主脈絡不會受游戲的影響，是按照文學的脈絡寫的。游戲和小說是不同的類型，不能把它們兩個湊到一起，我會做一個分離的工作，不然的話，文學的內容要投入到游戲里去的話，玩家會覺得很無聊，把游戲的內容投入到小說里去，小說可能就沒意思了。兩個類型的合作要成功的話，結合和分離一定要把握清楚。
三聯(lián)生活周刊：這部小說之后，你更直接的參與到游戲開發(fā)中，是嗎？
全民熙：我參與了《上古世紀》的開發(fā)。在這個產(chǎn)品剛開始成立團隊的時候，按工作排的話，我是第三個，第一個是老板，第二個是主策劃宋在京，第三個是我。宋在京是韓國網(wǎng)絡游戲的傳奇性人物，他每次要開發(fā)一個游戲都會習慣找一些援助，當時就找到了我，從立項初期到世界觀的架構、劇情的設計，包括游戲里的插曲等等，這些制作我都會參與。
《上古世紀》的中文小說叫做《冷杉與鷹》，今年6月份會跟中國讀者見面。游戲的世界觀背景是非常龐大的，我不想以編年體的方式給大家看，只是挑重點，給讀者帶來最精華的部分，所以這部小說還沒有具體的計劃，大概出六七本是沒有問題的。
三聯(lián)生活周刊：你懂技術、打游戲嗎？
全民熙：程序不太懂，我會跟程序部門有很密切的溝通，我寫的內容要看他們有沒有在游戲里真實反映。我很喜歡游戲，但沒有太多時間玩。
三聯(lián)生活周刊：你是一個游戲的開發(fā)者，還是把自己當作一個小說家呢？
全民熙：應該是小說家。在韓國有很多作家都參與到游戲和文學結合的工作當中，他們直接到策劃部門寫劇情。現(xiàn)在我跟游戲結緣，一下就出了名，但是純粹在文學界從事小說創(chuàng)作的作家當中，有很多優(yōu)秀的作家。我看重小說的品質，給讀者傳遞的理念。
三聯(lián)生活周刊：按照比較傳統(tǒng)的老派的觀點，大家覺得小說居上、電影居中、游戲在下，在你看來有上下層次之分嗎？
全民熙：文學歷史淵源比較長，可以說是大師級人物，電影是剛剛起步不久的媒體，剛起步的時候，很多人對這個媒體喜憂參半，但是現(xiàn)在它已經(jīng)成為最具有影響力的媒介之一。游戲也是一樣的，以大師級的標準來看，會覺得游戲很幼稚，但現(xiàn)在是年輕人的社會，世界是慢慢在變化的，年輕人慢慢長大，也會成為大師級的人物，所以我們一定要關注這種趨勢。游戲的發(fā)展跟電影的發(fā)展趨勢是差不多的，游戲總有一天會成為很有影響力的媒介之一。我寫的奇幻類小說不能用低成本去實現(xiàn)它的畫面感，如果要拍電影的話，肯定成本會很高，這種合作應該不是很容易的。如果有機會的話，我非常愿意跟多平臺進行合作。我也期待總有一天，游戲跟電影一樣，成為一種重要的藝術表現(xiàn)。#p#副標題#e#
現(xiàn)在不需要貝多芬---專訪音樂家譚盾
著名音樂家、騰訊泛娛樂首席音樂顧問譚盾
三聯(lián)生活周刊：你打游戲嗎？你平時使用互聯(lián)網(wǎng)是什么狀態(tài)？
譚盾：我的工作就像游戲，“1、2、3”三個音是可以有幾億種玩法，玩到哪天眼淚都掉下來了，你才發(fā)現(xiàn)玩到心里去了。30年來的搞音樂歷程就是一個游戲的過程，對我來說，我的人生就是游戲，有時候是玩出歡樂，有時候是玩出悲傷。互聯(lián)網(wǎng)就像毒藥，是藥都有毒，它是我的精神之藥，同時我覺得互聯(lián)網(wǎng)也是一條看不見的絲路，藕斷絲連，形斷意不斷。
三聯(lián)生活周刊：互聯(lián)網(wǎng)會給音樂創(chuàng)作帶來什么變化嗎？
譚盾：我們現(xiàn)在可以把舞臺縮小，也可以把錄音的空間建立在任何一個地方。舉個例子，前一陣子我做網(wǎng)絡音樂Internet交響樂，你可以在任何時候、任何空間、任何地域跟任何你想溝通的人排練、合奏。我以前在YouTube上做過一個實驗，我把我的指揮放到網(wǎng)上去，發(fā)現(xiàn)在收網(wǎng)的時候有200多萬人在合奏，在這個指揮棒下，這個網(wǎng)絡好像是一個巨大的交響樂團。
一個交響樂團有100個聲部、100個樂器，但是這100個樂器要合起來必須通過指揮，這個指揮像鐘擺的時鐘一樣有物理的作用，更有精神的作用，物理的作用就是大家要在一起，精神的作用就是它有強弱、有快慢、有虛實，也有高低。如果你把這個鐘擺的物理和心靈的鐘擺演化成一種網(wǎng)絡的形式，放在一個網(wǎng)絡的指揮臺上面，你就發(fā)現(xiàn)這個指揮是一個網(wǎng)絡的時鐘。無論你在什么地方，你都可以根據(jù)這個去參與你的交響樂音樂的合奏，做音樂的交流。
有游戲情結的人好玩，有游戲的人生更好玩，所以沒有游戲情結的人和沒有游戲的生命是非?？萁吆蜔o聊的?；ヂ?lián)網(wǎng)承載的全部都是年輕人，我希望我的音樂永遠是被年輕人稱贊，我的音樂也希望永遠是寫給年輕人的。
三聯(lián)生活周刊：相對而言，互聯(lián)網(wǎng)是一個比較膚淺的東西，你怎么看待互聯(lián)網(wǎng)上的娛樂？
譚盾：沒有互聯(lián)網(wǎng)，娛樂化的東西也早就存在，比如說歌劇就是文學、美術、音樂、燈光、化妝、顏色、繪畫、舞美各種東西的玩法，那時候電還沒有發(fā)明，等電發(fā)明了以后就成了電影了，歌劇就是原始的電影，而電影就是未來的歌劇。有了互聯(lián)網(wǎng)以后，我就改了，我就不叫電影是未來的歌劇了，我說互聯(lián)網(wǎng)是未來的歌劇。現(xiàn)在我們怎么玩？肯定玩法是不一樣的。所謂嚴肅的作家、嚴肅的畫家、嚴肅的音樂家、思想家，我覺得都要在新的時代放下沉重的負擔，體力的、腦力的。我一直跟音樂學院的學生們講，你們千萬不要天天拼命的學要做新時期的貝多芬，因為現(xiàn)在已經(jīng)不需要貝多芬了，你們學好貝多芬的目的就是要把游戲音樂做好，把電視劇的音樂做好，把電影的音樂做好，網(wǎng)絡的音樂也要做好，這個平臺變化了。我們有時候常常把不同的東西放在一個相同的界限上去評判它，會造成很短暫的脫離和隔絕，其實這個短暫的隔絕和脫離是一個局限。
三聯(lián)生活周刊：20年來，你的音樂創(chuàng)作不斷帶來新奇和先鋒的東西。你怎么保持了這種先鋒性？
譚盾：我是瀏陽河畔出生的，婦女們在河里洗米、洗衣、洗澡，我就跟著媽媽、阿姨、姐姐在瀏陽河里玩。湖南民歌說瀏陽河九道彎，我們家在七道半那個地方，小時候玩水成就了我玩交響樂的模式。這就是我的一種音樂游戲，叫有機音樂交響樂。其實就是李白的一句詩：“大音自成曲，但奏無弦琴。”我們長久以來一直覺得是內容影響形式，21世紀的事情常常是形式?jīng)Q定內容。我最近的想法是“網(wǎng)絡歌劇”，網(wǎng)絡歌劇怎么做？就是連鎖性的、紀實性的、參與性的編劇，網(wǎng)絡上的不分國界的選拔歌唱演員，舞美的設計可以是光、可以是影，作曲可以是小提琴也是可以是水，可以是直接把長江當成琴弦，也可把雷電的聲音采樣過來安到歌劇里，一切都是有機的；歌劇中的云彩采用了非洲的云彩，水樂直接引用長江的波濤，舞臺第一布景就是老子誕生，我們可以在北歐那邊采景，直接就傳過來了，這樣的東西只有互聯(lián)網(wǎng)做得到。我的腦子在胡思亂想，但胡思亂想非常重要。
互聯(lián)網(wǎng)能夠成為新藝術的新樣態(tài)，互聯(lián)網(wǎng)這個形式會觸動很多很多內容的變化。我原來去鄉(xiāng)下采風，自己背著幾十公斤的錄音機，回來聽聽廣播，廣播就不錯了?？晌疑弦淮稳ズ虾蛷V西邊界采集有關“女書”的起源那些東西，直接就在微博上直播，比如我發(fā)“瑤族的女人來了，今天晚上要唱《開天辟地》，喝瑤酒，唱瑤歌，瑤族的女人喝酒一個比一個厲害，不醉就聽不到真聲”。鋪天蓋地的評論就出來了，過了兩小時以后，我發(fā)布我采到的一個非常有意思的歌，大家都可以聽到。下一次采風，我就可以有一個技術團隊，就兩個人，一個視頻，一個音頻，你看到的東西都是即時的，幾百萬人跟著我在鄉(xiāng)野里采風，這是多么壯觀的事情。
